ANÁLISIS COLD FEAR

Por Iñaki Fernández

Marzo y Diciembre son fechas señaladas para todos los amantes de los buenos juegos. En estos meses las compañías lanzan juegos a cuál más buenos, juegos de tremenda calidad, juegos donde todo jugón señala con fosforito en su calendario, puesto que salen los videojuegos más potentes del mercado. Quizás pienses que es una casualidad, pues no lo es, ya que es el mes donde las compañías japonesas deben cierran los balances contables es decir, la hora de la verdad para toda empresa. En Marzo las compañías tienen que declarar a hacienda y no sólo eso sino que además tienen que rendir cuentas a los socios o accionistas. Sí, esas, personas donde el Anime japonés los presentan como personajes sin ojos, y con cara de pocos amigos. Sin ellos ni tú y yo podríamos disfrutar de esas grandes producciones como MGS3 o RE 4, por poner un ejemplo.

Pues bien en Marzo ha salido, un juego llamado Cold Fear, que sin hacer mucho ruido entre el sector lo he acogido con gran satisfacción aunque eso sí, un juego donde “la crítica especializada” se ha cebado sin compasión quizás porque no ha creado tanto “hype” o por falta de nombre o por no ser anunciado a bombo y platillo durante la pasada E3, sea como fuere a la prensa especializada no le ha gustado.

Menos mal, que nunca les hago caso a la prensa especializada y siempre alquilo los juegos para decidir cuál es el juego que posteriormente me compraré y que más me satisface.

Este juego ha sido creado por los chicos de Darkworks responsables de la saga Alone in the Dark y bajo el amparo de la gran UBISOFT empresa francesa creadora de sagas y de juegos tan buenos como Beyond Good and Evil, Prince of Persia, Splinter Cell, Myst, Rayman, etc. Creo que me voy por los cerros de Úbeda, así que con tu comprensión quiero introduciros en el maravilloso mundo de COLD FEAR, un juego muy divertido, donde muchas personas del sector de los videojuegos han alzado sus voces a los cuatro vientos diciendo, que este juego es un “puedo y no quiero”. Quizás porque UBI no sacó un fajo de billetes y pago a las revistas especializadas. Pienso, que si lo hubieran jugado más de 2 horas se hubieran dado cuenta que es muy buen juego.

Al grano, este juego se desarrolla en el mar de Bering en un carguero ruso, que está en la deriva por culpa de la mala mar. El carguero manda señales de S.O.S, con lo que los guardacostas mandan a un primero equipo de salvamento para desalojar el barco y rescatar a toda la tripulación pero misteriosamente desaparecen sin dar signos de vida con lo que mandan al guardacostas, Tom Hansen, un hombre de gran experiencia dentro de este campo.

A lo largo de aventura el protagonista tratará de investigar que ha pasado con el equipo inicial y donde están los marineros del barco, ya que el barco al principio está vacío, aunque claro unos acontecimientos llevan a otros con lo que la aventura se irá complicando.

El propósito del juego es la supervivencia en un medio hostil donde el “prota” cobra por todas partes, ya sea por seres humanos o no, y va encontrándose con una serie de personajes secundarios, que le ayudarán a resolver los enigmas que rodean sobre lo sucedido. Para mal de los males, Tom deberá enfrentarse a la mayor tormenta del siglo, donde las condiciones meteorológicas no acompañan y las olas hacen zozobrar los escenarios todo el rato de tal forma que los escenarios exteriores se moverán continuamente. Esta mala climatología, provocará continuamente un gran oleaje, que podrá tirarte del escenario así que deberéis estar atentos y resistir a las sacudidas del mar pulsando el stick digital derecho de forma opuesta a la que nos encontremos, aunque hay otros efectos como el viento y la lluvia que hace que caminemos de manera más lenta y dificulta la visión.

Como lo que has podido leer en el párrafo anterior, el argumento es el típico de las películas de series B.

El juego esta dividido en una serie de niveles donde debemos cumplir una serie de objetivos, que se nos van asignando a lo largo de la aventura, que son de los más variados y animan a seguir la aventura.

El juego tiene varios niveles de dificultad que son el fácil, normal y difícil y una vez pasado el último nivel de dificultad se desbloquea una nueva opción, que es la extrema.

Los controles son muy intuitivos con lo que en muy poco tiempo dominarás todos los movimientos sin problemas. El sistema de apuntar es calcado al sistema de la saga Splinter Cell. Esto, facilita que podamos apuntar de forma sencilla y directa a la cabeza de los enemigos claro que,... para poner un poco más difícil, el viento y la lluvia dificultan nuestra visión de tiro. Aparte de este sistema de disparo mencionado hay otro que se produce cuando algún enemigo nos agarra, en ese momento deberemos pulsar de forma continuada el botón círculo y luego pulsando el botón R1.Gracias a este sistema produciremos EL ATAQUE CRÍTICO, que nos será muy útil para deshacernos de forma eficaz y sin malgastar la escasa munición, repartida a lo largo de la aventura. Este sistema nos ayudará por ejemplo a matar a los molestos enemigos invisibles, que se crucen por el camino.

El nivel gráfico aunque no resaltan a lo visto en las todas las plataformas de 128 bits, por lo menos cumple es decir, que no asombra pero tampoco es malo. En cuanto a los escenarios, los entornos están llenos de detalles y los elementos son la mar de interactivos, que ayudan a matar a los enemigos sin necesidad de utilizar mucha munición pero también pueden entorpecernos un poco más la labor quitándonos parte de la barra de salud en caso que nos golpeen o incluso matarnos. Se puede decir que la interacción es crucial, para enfrentarte a los enemigos así que debéis estar atentos en todo momento.

La I.A es buenísima, donde los monstruos tienen un comportamiento muy realista, lo que hace que el comportamiento de los monstruos cambie si atacan en grupo o individualmente.

En este ambiente marítimo extremo hay elementos propios de los Survival horror, como los cadáveres desfigurados, mutilados y esparcidos por los suelos, sonidos de fondo de gemidos, mutantes que se deforman y sustos. Además para ponerte en tensión, los programadores de Darkworks le han puesto al personaje un ritmo cardiaco de tal manera que el mando vibra con más fuerza cuando le queda poca vida, lo que hace que nos pongamos más nerviosos a la hora de jugar.

Aparte de los elementos mencionados, han cogido otros elementos no del RE4 como mucha gente pensó cuando a parecieron las primeras imágenes sino del DOOM3,para crear un ambiente lúgubre, donde los escenarios interiores son claustrofóbicos y las luces se encienden y se apagan constantemente.

La música ambiental cumple su cometido de forma impecable, tanto en los entornos internos como externos. En los primeros señalados, están los efectos de lluvia y viento mientras en los internos están los de silencio, que se ven alterados por gemidos de fondo, efectos de fuego, etc.

Sólo le he visto dos puntos negativos. El primero, que en ningún caso podremos grabar la partida en un punto determinado a no ser que cumplamos los objetivos determinados. El segundo, es que es demasiado corto, (la primera vez que lo juegas te puede durar, unas ocho 8 horas).

Rezamos para que Darkworks haga una expansión en PC o XBOX para alargarlo un poco más y
esperemos que Ubisoft no nos cobre por bajar los niveles como ya lo hizo con el Pandora Tomorrow.